Par le biais notamment de nos cours et du blog RS, vous avez pu apprendre l\u2019harmonie, diff\u00e9rentes techniques, des conseils pour d\u00e9velopper votre jeu, d\u00e9couvrir de nouveaux axes de r\u00e9flexion et bien plus encore.<\/p>\n
Toutes ces notions visent \u00e0 faire de vous de meilleurs musiciens dans tous ces aspects. Certes, il y a un processus long et fastidieux pour se rendre l\u00e0 o\u00f9 vous d\u00e9sirez allez en tant que guitariste, mais \u00f4 combien l\u2019aventure peut \u00eatre satisfaisante. Apr\u00e8s tout, \u00ab Slash \u00bb n\u2019est pas devenu \u00ab Slash \u00bb en un jour !<\/p>\n
La progression est un concept qui peut \u00eatre assez d\u00e9licat, car il m\u00eale l\u2019entra\u00eenement c\u00e9r\u00e9bral et physique (voire un peu de physiologique).<\/p>\n
Donc, \u00e0 quoi bon progresser \u00e0 la guitare ?<\/strong> Assur\u00e9ment pour combler une irr\u00e9futable volition de devenir un musicien de talent, inspir\u00e9 et parvenir \u00e0 tout jouer (ou presque) avec brio et confiance. N\u00e9anmoins, au-del\u00e0 de ce simple d\u00e9sir de briller \u00e0 la guitare, il faut se poser les questions suivantes : \u00ab Qu\u2019est-ce que je souhaite jouer ? Vers quel horizon musical ai-je envie d\u2019aller ? \u00bb. \u00ab Combien de temps dois-je pratiquer mon instrument et de quelle mani\u00e8re ? \u00bb. Les r\u00e9ponses \u00e0 ces questions serviront de rep\u00e8res d\u00e9cisifs dans votre d\u00e9veloppement.<\/span><\/p>\n \u00c9voluer comme guitariste permet d\u2019aborder des morceaux plus cors\u00e9s, de construire des \u0153uvres musicales autrement structur\u00e9s et d\u2019\u00e9largir en toute impunit\u00e9 votre jeu en improvisation.<\/strong><\/p>\n La \u00ab progression \u00bb est donc le chemin qui vous permet de passer de votre niveau actuel \u00e0 un \u00e9chelon plus \u00ab \u00e9lev\u00e9 \u00bb. Toutefois, de fa\u00e7on g\u00e9n\u00e9rale, un guitariste \u00ab progresse \u00bb jusqu\u2019\u00e0 ce qu\u2019il atteigne un certain niveau de \u00ab stagnation \u00bb. C\u2019est un processus in\u00e9vitable que doivent emprunter la majorit\u00e9 des musiciens, qu\u2019ils soient amateurs ou professionnels. Malheureusement, c\u2019est souvent \u00e0 ce stade que les musiciens abandonnent la pratique de leur instrument de pr\u00e9dilection, voir apr\u00e8s plusieurs mois d\u2019entra\u00eenements.<\/p>\n Puis, il y a aussi ceux qui ne d\u00e9laissent pas leur guitare, mais qui tournent en rond ou demeure \u00ab d\u00e9butant \u00bb \u00e0 perp\u00e9tuit\u00e9, et pr\u00e9sume \u00e0 tort qu\u2019ils ne sont tout simplement pas talentueux.<\/p>\n \u00c0 partir de ma propre exp\u00e9rience personnelle en enseignement de la guitare, je vous livre 7 r\u00e8gles d\u2019or pour mieux progresser en musique<\/strong>, \u00e9viter de ralentir ou \u00ab patauger \u00bb sur place comme un poisson sur le quai avec votre guitare.<\/p>\n <\/p>\n Dans un premier temps, pour bien progresser, il est essentiel de d\u00e9finir vos objectifs \u00e0 court, moyen et long terme en guitare<\/strong>. Par exemple, peut-\u00eatre souhaiteriez-vous arriver \u00e0 jouer tel morceau difficile de X artiste que vous appr\u00e9ciez. Ou encore, peut-\u00eatre aimerez-vous maitriser parfaitement la technique du sweeping<\/em> ou du\u00a0guitar tapping<\/em> ? Mieux contr\u00f4ler les diff\u00e9rents placements rythmiques pour embellir vos improvisations \u00bb est peut-\u00eatre LA priorit\u00e9 pour vous ?<\/p>\n Quoiqu\u2019ils soient, vos objectifs peuvent \u00eatre pr\u00e9cis ou un peu plus \u00ab conceptuels \u00bb<\/strong>. L\u2019important est de les conna\u00eetre et de les cibler.<\/p>\n Bien s\u00fbr, vos ambitions \u00ab guitaristiques \u00bb devraient aller en fonction de votre niveau pr\u00e9sent. Donc, n\u2019aspirez pas atteindre le niveau de jeu de Steve Vai avant la fin du mois si vous d\u00e9butez en guitare. Mais en ayant plusieurs objectifs de d\u00e9finis dans le temps, vous vous offrez la latitude d\u2019en satisfaire un de mani\u00e8re p\u00e9riodique, et surtout de justifier toutes ces heures d\u2019entra\u00eenements<\/strong>.<\/p>\n Apr\u00e8s tout, cette m\u00e9thodologie vous permettra de mesurer plus facilement votre progression<\/strong>, de rester motiv\u00e9<\/strong>, voire de laisser certaines \u00ab besognes \u00bb de c\u00f4t\u00e9 pour les reprendre plus tard.<\/p>\n \u00c0 cette \u00e9tape-ci, il s\u2019agit de cibler dans votre jeu vos zones d\u2019inconforts et imperfections techniques<\/strong>.<\/p>\n Pour continuer sa progression en guitare, ou sortir d\u2019une \u00ab impasse \u00bb, prendre le recul n\u00e9cessaire et s\u2019appr\u00eater \u00e0 un brin d\u2019humilit\u00e9 est essentiel. Il faut apprendre \u00e0 s\u2019auto-\u00e9valuer<\/strong>. Bien s\u00fbr, il n\u2019est pas question ici de \u00ab d\u00e9valorisation \u00bb, mais plut\u00f4t de prospecter des axes ou parties de votre jeu qui seraient \u00e0 perfectionner<\/strong>.<\/p>\n Concr\u00e8tement, vos lacunes peuvent concerner, notamment : la v\u00e9locit\u00e9, la souplesse, la synchronisation entre les mains, le doigt\u00e9, l\u2019ind\u00e9pendance, la position, la posture, la tenue du m\u00e9diator, l\u2019encha\u00eenement, etc.<\/p>\n Comme musicien, \u00eatre au fait de ces faiblesses est crucial, car une seule d\u2019entre-elles peut ralentir consid\u00e9rablement votre progression.<\/p>\n Par cons\u00e9quent, conna\u00eetre vos faiblesses vous permettra de vaincre la \u00ab stagnation \u00bb et d\u2019apporter des solutions r\u00e9els pour les corriger, comme de simples exercices de routines, par exemple \u00ab 7 exercices hyper efficaces pour travailler l\u2019ind\u00e9pendance des doigts \u00bb.<\/p>\n Dans le cas d\u2019une grille ou un plan, s\u2019il y a un passage ou une technique qui bloque, il faut donc se concentrer sur celui-ci, le r\u00e9p\u00e9ter, puis \u00e9tendre la zone de travail pour revenir un peu plus tard sur le passage ardu en question.<\/p>\n Une mani\u00e8re efficace de cibler les vices dans votre jeu est certainement d\u2019enregistrer et de r\u00e9\u00e9couter vos sessions d\u2019entra\u00eenements<\/strong>. Si vous doutez de votre \u00ab autocritique \u00bb, sollicitez l\u2019aide de quelques amis musiciens, ou pour les plus audacieux ; diffusez sur YouTube ou sur les r\u00e9seaux sociaux quelques minutes de vos prouesses \u00e0 la guitare, puis n\u2019h\u00e9sitez pas \u00e0 demander le point de vue des internautes \u00e0 propos de votre jeu. Certains commentaires laiss\u00e9s seront sans doute tr\u00e8s crus, mais au moins, vous aurez l\u2019heure juste !<\/p>\n Pour progresser efficacement \u00e0 la guitare, il faut d\u00e9finir une m\u00e9thode de travail appropri\u00e9e et \u00e9volutive<\/strong> avec de nouvelles m\u0153urs. Par \u00ab plan \u00bb, je ne fais aucunement r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 un simple tableau avec les couleurs et courbes associ\u00e9es, mais bien d\u2019instaurer une rigueur de travail<\/strong>.<\/p>\n Dans ce sens, selon votre emploi du temps et de la hauteur des anicroches list\u00e9es \u00e0 l\u2019\u00e9tape 2, vous allez d\u00e9terminer une dur\u00e9e quotidienne (ou hebdomadaire) de r\u00e9p\u00e9tition de l\u2019exercice ou du plan.<\/p>\n Puis, rappelons-nous que la \u00ab r\u00e9gularit\u00e9 \u00bb est bien plus salutaire que la \u00ab quantit\u00e9 \u00bb ! En effet, le cerveau, tout comme les diff\u00e9rents muscles, tendons et ligaments vont s\u2019ajuster plus rapidement et efficacement vis-\u00e0-vis une \u00ab constance \u00bb de r\u00e9p\u00e9tition qui est \u00e0 la fois rythm\u00e9e et cadenc\u00e9, plut\u00f4t qu\u2019une seule session intensive par semaine de plusieurs heures.<\/p>\n Donc, pour chaque s\u00e9ance, pr\u00e9voyez une liste d\u2019\u00e9l\u00e9ments \u00e0 travailler pour perfectionner votre \u00ab technique \u00bb<\/strong>. Puis, jour apr\u00e8s jour, levez d\u2019un cran le niveau de difficult\u00e9 jusqu\u2019\u00e0 atteindre (voire d\u00e9passer) l\u2019objectif initialement \u00e9tabli.<\/p>\n Puis, toujours agenc\u00e9es dans un programme structur\u00e9<\/strong>, pr\u00e9voyez combiner diff\u00e9rents travaux : technique, rythmique, harmonique, th\u00e9orique, l\u2019oreille, etc.<\/p>\n De la sorte, vous deviendrez un musicien complet et accompli en favorisant l\u2019efficacit\u00e9 de votre entra\u00eenement par l\u2019interconnexion de la m\u00e9moire, le cerveau, l\u2019oreille, la vue, la sensation rythmique (le toucher) et les doigts.<\/p>\n Lorsqu\u2019on pratique son instrument de fa\u00e7on assidue, il n\u2019est pas rare de se buter sur un plan ou un concept plus difficile \u00e0 assimiler. Face \u00e0 l\u2019adversit\u00e9 en musique, le cerveau et les mains mettent en place des automatismes, comme l\u2019interconnexion d\u2019un ensemble de neurones formels qui permet de r\u00e9soudre des probl\u00e8mes ainsi que le renforcement des diff\u00e9rents muscles et tendons qui sont sollicit\u00e9s dans le jeu. Donc, pour favoriser tous ses m\u00e9canismes naturels<\/strong>, il peut \u00eatre b\u00e9n\u00e9fique pour votre progression en guitare de laisser de c\u00f4t\u00e9 durant quelques jours un morceau ou une grille qui, prime \u00e0 bord, vous para\u00eet impossible \u00e0 ma\u00eetriser, afin de reprendre ult\u00e9rieurement l\u00e0 o\u00f9 vous \u00e9tiez\u2026<\/p>\n Dalleur, r\u00e9guli\u00e8rement je vois des musiciens progresser tr\u00e8s rapidement apr\u00e8s avoir renou\u00e9 avec leur guitare, qu\u2019ils avaient laiss\u00e9e de c\u00f4t\u00e9 depuis un bon moment\u2026<\/p>\n Pour constater de v\u00e9ritables progr\u00e8s en guitare et prendre enfin plaisir \u00e0 jouer, prendre des pauses est aussi important, sinon plus, qu\u2019un entra\u00eenement ponctuel. Alors, inutile de vous acharnez b\u00eatement sur un exercice ou un riff tr\u00e8s laborieux\u2026<\/p>\n Beaucoup de musiciens pr\u00e9f\u00e8rent s\u2019entra\u00eener seuls, sans m\u00e9tronome, jugeant que ce petit appareil est inutile et effarant. Pourtant, le m\u00e9tronome est de loin votre meilleur ami pour travailler simultan\u00e9ment votre technique et votre sens du rythme<\/strong>. Puis, lorsqu\u2019on y pense, un technique irr\u00e9prochable sans rythme ne vaut rien\u2026<\/p>\n Bien \u00e9videmment, ce n\u2019est pas tant le dispositif en soi qui est important, mais plut\u00f4t d\u2019avoir comme point de rep\u00e8re un \u00ab marqueur \u00bb de temps qui peut se pr\u00e9senter sous la forme d\u2019un m\u00e9tronome, boite \u00e0 rythme, backing track (accords + basse + pattern batterie), voire m\u00eame (et c\u2019est le mieux) avec un batteur qui joue avec un click (tr\u00e8s peu de chance de se d\u00e9crocher du temps).<\/p>\n Comme je le mentionne souvent \u00e0 mes \u00e9l\u00e8ves, le groove<\/em> est l\u2019un des trois organes de la musique avec l\u2019harmonie et la m\u00e9lodie.<\/p>\n Pour d\u00e9velopper votre sens du rythme, le m\u00e9tronome n\u2019est pas contraint de souligner uniquement les temps, mais aussi d\u2019autres d\u00e9bits plus ou moins complexes. Donc, n\u2019h\u00e9sitez pas \u00e0 exp\u00e9rimenter de nouvelles approches<\/strong> dans l\u2019apprentissage de la guitare et vous percevrez tr\u00e8s h\u00e2tivement la commodit\u00e9 de cet engin sur votre travail technique et votre sens du rythme.<\/p>\n Dans tous les cas, si vous vous habituez \u00e0 r\u00e9p\u00e9ter vos exercices\/plans avec un m\u00e9tronome (ou du moins avec quelque-chose qui indique le temps), vous augmentez consid\u00e9rablement l\u2019efficacit\u00e9 et la pertinence de votre apprentissage de l\u2019instrument.<\/p>\n Trop souvent, les guitaristes en herbes ont tendance \u00e0 travailler un morceau ou un plan dans la vitesse originale. Bien s\u00fbr, il s\u2019agit d\u2019une b\u00e9vue ! Il faut toujours commencer par travailler lentement pour mieux assimiler les mouvements, d\u00e9celer les emb\u00fbches ainsi que les irr\u00e9gularit\u00e9s dans votre jeu<\/strong>. Puis, au fur et \u00e0 mesure que les maux se dissipent, vous augmentez le tempo, tr\u00e8s progressivement\u2026<\/p>\n Encore une fois, si vous bloquez continuellement au m\u00eame passage, il est pr\u00e9f\u00e9rable de laisser l\u2019exercice ou le plan un peu de c\u00f4t\u00e9\u2026<\/p>\n En ce qui concerne le travail rythmique, les tempi lents sont tr\u00e8s int\u00e9ressants, car ils \u00e9prouvent notre sensation du rythme. Ils sont \u00e0 bosser d\u2019embl\u00e9 avec la respiration.<\/p>\n Rappelez-vous ceci :<\/strong> jouer lentement ne fait pas de vous un moins bon guitariste et jouer tr\u00e8s rapidement ne fait pas instantan\u00e9ment de vous un John Petrucci. L\u2019important en guitare, c\u2019est le \u00ab feeling \u00bb et la \u00ab pr\u00e9cision \u00bb, et non de foutre le feu \u00e0 votre manche!<\/p>\n Pour devenir un bon guitariste, la \u00ab vitesse \u00bb ne doit jamais \u00eatre per\u00e7ue comme un objectif ultime, mais plut\u00f4t comme le r\u00e9sultat d\u2019un contr\u00f4le \u00e9minent de son instrument<\/strong>. De toute fa\u00e7on, jouer \u00e0 une vitesse hallucinante est une chose, mais parvenir \u00e0 jouer en \u00e9tant parfaitement synchro et juste en est une autre\u2026<\/p>\n Ce conseil est certainement moins global que les autres, mais mon exp\u00e9rience comme professeur de guitare d\u00e9montre que les apprentis guitaristes ont souvent la propension \u00e0 soulever trop les doigts lors d\u2019un encha\u00eenement d\u2019accords ou de notes, notamment pour combler un manque de souplesse. Puis, m\u00eame chose pour le poignet et le coude.<\/p>\n Pourtant, tous ces mouvements s\u2019av\u00e8rent superflus, \u00e9puisants \u00e0 la longue et emp\u00eachent de d\u00e9velopper efficacement sa v\u00e9locit\u00e9.<\/p>\n Lorsque vous jouez de la guitare, les seuls membres qui ont v\u00e9ritablement besoin d\u2019\u00eatre sollicit\u00e9s sont les\u00a0doigts<\/strong>. Sans n\u00e9gliger votre respiration, les autres parties du corps devraient \u00eatre d\u00e9tendues et suivre uniquement l\u2019\u00e9lan et le mouvement des doigts et sans plus\u2026<\/p>\n Si un \u00e9cart vous semble trop substantiel sur une tablature, vous pouvez toujours compenser par l\u2019\u00e9tirement du poignet ou autre, mais il est nettement pr\u00e9f\u00e9rable de travailler la souplesse (verticale ou horizontale) n\u00e9cessaire pour appliquer correctement le plan avec les doigts (et \u00e9viter un mouvement inutile et chronophage).<\/p>\n Plus vous minimiserez tous ces mouvements en trop, plus vous gagnerez en aisance et en pr\u00e9cision.<\/strong><\/p>\n Pour d\u00e9montrer la pertinence de ce septi\u00e8me point-cl\u00e9, je vous conseille de visionner cette vid\u00e9o carr\u00e9ment bluffante de Kiko Loureiro :<\/p>\n1. Fixez-vous des objectifs<\/h5>\n
2. D\u00e9finissez vos faiblesses<\/h5>\n
3. \u00c9tablissez un plan de travail adapt\u00e9<\/h5>\n
4. Prenez des pauses<\/h5>\n
5. Travaillez toujours avec un m\u00e9tronome<\/h5>\n
6. Commencez lentement, puis augmentez le tempo<\/h5>\n
7. Minimisez vos mouvements<\/h5>\n